▷ 1001 + ideer og teknikker til let akvarelmaleri

Akvarel er den mest poetiske maleriteknik, der fascinerer med dens virkninger af gennemsigtighed og lys. Selvom det betragtes som en vanskelig kunst at mestre, er der masser af farveteknikker og praktiske tip, der hjælper dig med at komme hurtigt frem med vedholdenhed. Når du er mestret, ved du hvordan man laver smukke akvarelmønstre til at dekorere et personligt kort, en kunstners notesbog eller en simpel sort / hvid tegning samt skabe din egen indrammede kunst. Uanset om du er ny i kunsten at male akvarel eller allerede har haft erfaring med akvarel, viser vi dig nogle enkle teknikker til at udvikle din kreativitet og opnå let akvarelmaleri.

Kunsten med let akvarel

Det er besluttet, at du vil komme ind i akvarel. Hvilket materiale skal man bruge, hvilke teknikker man skal mestre, hvordan man blander farver? Så mange spørgsmål at stille, når man som nybegynder akvarelist begynder eventyret. For at hjælpe dig med at tage springet har vi udarbejdet en kort guide til praktisk rådgivning efterfulgt af flere tutorials, der vil inspirere dig til at skubbe din kunst videre. Vi bliver aldrig trætte af at gentage det, nogle gange er succes resultatet af en hel række fiaskoer. Det vigtige er at holde ud.

Betydningen af det rigtige akvarelmateriale. Vælg akvarelpapir af god kvalitet. Da akvarel er en vandbaseret maleteknik, er det vigtigt, at understøtningen har en god absorberende og tyk struktur. Et andet vigtigt redskab til udøvelse af akvarelmaling er børsten (beherskelse af gestus og præcision er meget vigtig i akvarel). Så tag dig tid til at lære om de forskellige børster, og find dem, der bedst passer til din praksis.
I akvarel er vand vores bedste ven. Niveauet for gennemsigtighed af farver, deres lysstyrke og intensitet afhænger i høj grad af doseringen af vand. For at teste farverne på din palet, råder vi dig til at oprette dit eget farvekort, en slags katalog over palettens farver og deres nuancer afhængigt af fortyndingen med vand eller blandingen med en anden farve.
I modsætning til andre maleteknikker maler vi i akvarel altid fra lys til mørk.

Oplev teknikkerne i farver og teksturer for at komme videre i akvarel

Der er flere farveteknikker afhængigt af, hvordan du anvender akvarelmaling. Her stopper vi med de 4 grundlæggende teknikker, som du kan kombinere eller bruge alene.

Våd-i-våd-teknikken. Dette indebærer påføring af maling på den befugtede tomme støtte eller på et stadig vådt farvelag for at skabe en sammensmeltning af farver.
Våd-på-tør-teknikken giver større kontrol over det endelige resultat. Det består i at tage maling på en våd pensel, der påføres tørt papir. Denne teknik er ideel til at arbejde med detaljerede emner og skabe meget præcise konturer.
Den tørre penselmalingsteknik består i at tage maling med en tør pensel, som du anvender på en tør overflade. Det giver dig mulighed for at skabe fine linjer (regn, græs, solreflektioner i vandet). Den samme teknik kan udføres på vådt papir.
Vask er den ensartede anvendelse af farve på papir.

Opret tekstureffekter med disse originale tip

Her er nogle tip til at skabe akvarelstruktureffekter og berige dine malingsteknikker:

Saltteknikken: Drys det våde pigment med saltfrø for at skabe en stjerneklar effekt på papiret. Når malingen er tør, støv frøene af. Saltet absorberer vandet og blækket og efterlader klare, uregelmæssige pletter.
Ved let at trykke et stykke krøllet papir på det stadig våde papir kan du skabe en flot effekt. For at få de bedste resultater skal du bruge denne teknik på fugtigt papir og stærkere farver.
Teknikken med alkohol. Mens malingen stadig er våd, skal du droppe et par dråber alkohol ved hjælp af en vatpind. For at opnå de bedste resultater skal du lade alkoholen løbe ud af vatpinden. Denne teknik giver dig mulighed for at skabe smukt fortyndede mønstre.
Foretag fremspring ved at banke på en tandbørste eller en børste fyldt med pigment.

Akvarel i bløde nuancer af lyserød og lilla

Projekt 1: Maling af iskegler i akvarel

Nødvendigt materiale:

akvarel papir
malingspalet (helst hvid)
malingsbakke
børste
glaskrukke

Akvarelis-kegler i pastelfarver, der forfører os

Start med at tegne formerne på dine iskegler med blyant. Du behøver kun at lave en lys skitse, der markerer keglernes placering, så det er ikke nødvendigt at markere alle detaljerne. Inden du fortsætter med malingen, skal du blande de akvarelfarver, du planlægger at bruge på forhånd, og teste på et ark.
Brug en stor rund børste, påfør lysebrun fortyndet med vand for at male keglen. I akvarel bruger vi sjældent farven hvid, i stedet bruger vi vand til at skabe en lys, gennemsigtig og subtil effekt. Påfør derefter mørkebrun til siden for en ombre effekt. Farven vil diffundere alene i første lag.
Mal den første ske is. Arbejd isens ovale form godt, inden du forbinder den med keglen.
Lav de to andre skeer is uden stadig at forbinde dem med hinanden. Brug maling meget fortyndet med vand for at opnå dem.
Mens det første lag stadig er vådt, skal du påføre maling i små klatter af en mørkere farve til de lyserøde og gule isskåle.
Forbind isskoderne. Farverne vil blande sig med hinanden alene. Påfør om nødvendigt mere maling eller vand.
Lad den del, du lige har malet, tørre. Når malingen er tørret, skal du gå videre til de små detaljer (dryss, chokoladechips osv.). Opret en kornetstruktureffekt ved at male et par akvarelstrøg ved hjælp af en lille pensel og brun maling.
Afslut med en lille kirsebær øverst.

Sjov og farverig tutorial til at lave et sommeråndemaleri

Original Halloween maleri

Prøv altid dine farver på et ark

Tutorial 2: Halloween-måne og sort katmaleri

Nødvendigt materiale:

akvarelpalette (farver brugt til dette maleri - Winsor orange, Winsor gul, stearinlys sort)
vandbeholder
akvarel papir
rund børste, nummer 8 børste
svamp eller papirhåndklæde

Trin til realisering:

Start med at tegne en cirkel på det hvide ark papir for at repræsentere månen.
Brug en rund børste, påfør den klare winsor eller orange vask over hele papirets overflade, og efterlad noget tomt sted rundt om cirklen.
Lad alt tørre, inden du maler den indvendige side med gul. Forstærk om nødvendigt den orange farve på den nederste del af maleriet.
Lad det tørre. Tegn silhuetten af katten (ude af midten) og grene.
Påfør en meget lys stearinlysvask til omridset ved hjælp af en børste nummer 8.
Brug din nummer 8 børste til at male indersiden af katten med en mørkere skygge af lysesort, og bevar lysområder på toppen af hovedet og torsoen.
Øg kattens farve ved at påføre et yderligere lag stearinlys sort.
Fjern papir ved hjælp af papirhåndklædet ved at dabbere på kattens venstre side.
Bland stearinlys sort og orange (1: 3) for at blive brun. Farver grenene.
Påfør et andet lag brun for at skabe skyggerne, denne gang ved at bruge mere sort.
Mal bladene med brunt og sort, der varierer størrelserne og intensiteten af farverne.